Урок 1. Интересные места и скрытые смыслы

Мастер и Маргарита вновь в том самом подвальчике, где были счастливы. Мастер исцелён, к нему вернулась рукопись — та, что он сжёг. Здесь оживает важнейшая формула романа, сказанная ранее Воландом: «рукописи не горят». Сожжённый роман о Пилате восстановлен — слово, однажды сказанное правдиво, неуничтожимо. Это исповедание веры самого Булгакова. Он писал «Мастера и Маргариту» в эпоху, когда тексты горели и буквально, и в столах, не имея надежды на публикацию. Сам он однажды сжёг черновик романа. «Рукописи не горят» — это вызов цензуре, страху и забвению: подлинное искусство переживёт того, кто хотел его уничтожить. Обратите внимание: герои спорят, оставаться ли в подвале. Маргарита защищает их хрупкое земное счастье, но оба уже чувствуют, что прежняя жизнь невозможна — за ними должны прийти.

Появляется Азазелло и приносит вино — фалернское. Он подносит его Мастеру и Маргарите, и оба, выпив, умирают: яд мгновенно убивает их в подвале. Но почти сразу они «оживают» в новом качестве — освобождённые от земной плоти, готовые уйти с Воландом. Это двойная смерть, написанная одновременно в двух планах: в подвале умирают Мастер и Маргарита, а в это же мгновение в клинике умирает больной из комнаты № 118, и в особняке падает мёртвой отравленная Маргарита Николаевна. Булгаков показывает: смерть здесь — не конец, а порог, переход в иное бытие, где герои получат обещанный покой. Деталь с вином не случайна. Тёмно-красное вино, в которое словно превращается кровь, отсылает к мотиву причастия и жертвы — но в перевёрнутом, «дьявольском» ключе. Освобождение героям дарует именно нечистая сила, действуя по воле света.

В финале главы герои на чёрных конях поднимаются над Москвой, и Мастер бросает прощальный взгляд на город. Это эмоциональная вершина: расставание с земной жизнью, со всем, что было дорого и больно. Обратите внимание на двойственность чувства. Город принёс Мастеру травлю, отчаяние, клинику — и всё же это его город, его жизнь. Прощание окрашено и горечью, и облегчением. Так Булгаков передаёт сложное чувство человека, уходящего из мира, который его не принял. Композиционно глава — мост между земным и вечным. Слова «Пора! Пора!» (Азазелло торопит героев) задают ритм неотвратимости: время земное истекло, начинается полёт в вечность, который продолжится в следующей главе. Здесь же впервые звучит мотив, что Мастера ждёт его «вечный дом» — образ покоя, к которому ведёт весь роман.